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Canal Encuentro estrena una producción original para redes realizada con IA sobre la Revolución de Mayo
Estreno: lunes 25 de Mayo por YouTube https://www.youtube.com/@encuentro
Canal Encuentro estrena, el próximo lunes 25 de Mayo, el documental animado El camino hacia la Revolución, producido especialmente para los canales digitales de la señal.
Se trata de una producción original de animaciones realizadas con herramientas de IA donde se recrean los acontecimientos de la Semana de Mayo de 1810.
Este unitario es un material didáctico y educativo fundamental para la utilización en las aulas.
Sobre el contenido
A lo largo del video, se retratan los momentos clave ocurridos entre el 18 y el 25 de Mayo de 1810, así como también los hechos previos en Europa que desencadenaron la Revolución de Mayo -la Revolución francesa y la destitución de Carlos IV y Fernando VII a manos de Napoleón Bonaparte- y las Invasiones Inglesas de 1806 y 1807 en el Virreinato del Río de la Plata.
El documental permite seguir el desarrollo de los acontecimientos y conocer el papel de nuestros próceres, como Cornelio Saavedra, Manuel Belgrano, Juan José Castelli, Juan José Paso y Nicolás Rodríguez. También se aborda la participación de Domingo French y Antonio Beruti junto con la denominada Legión Infernal, así como los sucesos que llevaron a la pérdida de apoyo al virrey Cisneros y al inicio del proceso revolucionario.
Acerca de los creadores del documental en IA
El camino hacia la Revolución es un desarrollo de la Gerencia de Medios Digitales de Contenidos Artísticos e Informativos S. A. U., que apuesta a la producción a través de la utilización de las nuevas herramientas de realización audiovisual como recurso creativo y narrativo para reconstruir los hechos históricos más importantes de nuestro país con el lenguaje propio de las redes digitales.
Esta innovación también se vio reflejada en producciones previas de reels y shorts para el 12 de octubre (la batalla de la Vuelta de Obligado) y para el 25 de febrero (día del nacimiento del general José de San Martín).
El unitario también podrá verse cada día de la Semana de Mayo (del 18 al 25) en shorts por Instagram, TikTok, Facebook y X.
https://www.youtube.com/@encuentro
https://www.instagram.com/canalencuentro/
https://www.tiktok.com/@canal_encuentro
https://www.facebook.com/share/v/18xoNp4zfv/
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Teatro/ Estreno 2026
TELEFONISTAS
Una comedia trágica ambientada durante el bombardeo a Plaza de Mayo de 1955. Mientras la historia se precipita hacia uno de los episodios más dramáticos del país, tres telefonistas de la Casa Rosada atraviesan una jornada marcada por rumores, amores, traiciones y tensiones políticas. Escrita y dirigida por Martín Ortiz, con actuaciones de Celeste Gerez, Carla Haffar, Luciana Procaccini y Cristian Sabaz.
Estreno: VIERNES 19 DE JUNIO, 20.30 H
Funciones: Viernes, 20.30 Hs
Sala Raúl Gonzalez Tuñón
Centro Cultural de la Cooperación, Av.. Corrientes 1543, CABA
Entradas por Alternativa Teatral
16 de Junio 1955. En la Casa Rosada, las telefonistas Rosa, Margarita y Mabel pasan su jornada laboral entre charlas sobre lo cotidiano, la amistad, los enojos, las envidias, las sospechas de amor de una de ellas con el Secretario del Presidente y, también, los conflictos políticos. Siempre hay alguien que cree saber cosas, siempre hay alguien que habla de más seguro de que todos opinan igual y siempre hay alguien, acaso invisible, que escucha y cuenta y todo puede estallar.
DICE EL AUTOR / DIRECTOR
“La historia y, en particular, la historia argentina representa para mí un territorio que puedo visitar para hablar de nuestro pasado y, sobre todo, de nuestro presente. TELEFONISTAS es parte de esa búsqueda que inicié con CISNEROS Una Tragedia Argentina (2019) y continué con MUSEO BERESFORD (2024) en las cuales, con distintos lenguajes teatrales, me interno en esa búsqueda de hacer dialogar a nuestro presente con nuestro pasado.
La pregunta que aparece en cada uno de esos proyectos es: ¿Qué pervive hoy de todo aquello que hemos vivido como país? En las épocas tan turbias que estamos viviendo, de indisimulado, impune y desvergonzado autoritarismo, fue una necesidad situar esta historia en el día preciso del bombardeo de la Plaza de Mayo, ese día siniestro que los severos críticos de la violencia política de los 70 (hoy en el Poder) siempre eligen olvidar porque quieren que se olvide.
TELEFONISTAS es una suerte de tragicomedia o, más precisamente, una Comedia Trágica que nos enfrenta a nuestra historia y a nuestro presente.” Martín Ortiz
FICHA TÉCNICA
Actuación
Celeste Gerez – ROSA / Carla Haffar – MARGARITA / Luciana Procaccini – MABEL / Cristian Sabaz – CNEL NAVARRO
Escenografía y Vestuario: Jorgelina Herrero Pons
Realización Escenográfica: Victor Salvatore
Diseño de Iluminación: Eduardo Safigueroa
Música Original: Rony Keselman
Coreografías: Valeria Narvaez
Diseño Gráfico: Maxie Florencio
Voz en Off: Carolina Guevara
Prensa: Paula Simkin
Asistencia de Dirección: Violeta Ortiz Laski
Producción Ejecutiva y Artística: Alejandra García.
Dramaturgia y Dirección: Martín Ortiz
Celeste Gerez es actriz nacida en Los Polvorines, formada en la Licenciatura en Actuación de la Universidad Nacional de las Artes (UNA). Complementó su formación con maestros como Juan Carlos Gené, Adriana Grimberg, Marcelo Vernengo y Roberto Casale, además de especializarse en clown con Claudio Martínez Bel, Gabriel Chame y Raquel Sokolowicz. También realizó estudios de interpretación cinematográfica y casting con reconocidos profesionales nacionales e internacionales. Desarrolla una destacada trayectoria en los circuitos oficial, comercial e independiente. Entre sus trabajos más relevantes se encuentran Parque Lezama, dirigida por Juan José Campanella; Clase Póstuma, de Alejandro Robino; Pájaro de barro, dirigida por Ana Alvarado; Hamlet, dirigida por Juan Carlos Gené; y El gato y su selva, de Mariano Dossena. Coordina La Escuela de Actuación en el partido de Malvinas Argentinas.
Carla Haffar es actriz, cantante y docente teatral. Egresada del Instituto IPRA, se formó con Julio Baccaro, Juan Carlos Gené y Omar Pacheco, entre otros maestros. Desde 2015 dirige el espacio de formación artística Puentes de Luna. A lo largo de su trayectoria participó en numerosas producciones teatrales y audiovisuales, entre ellas Venecia, dirigida por Julio Baccaro; Angelito, un cabaret socialista, de Tito Cossa; Ellas y Galeano, dirigida por Santiago Doria; y Mujeres en Tango, presentada internacionalmente en Dubái. Por su labor en el unipersonal ¡Ay, Camila!, de Cristina Escofet y dirección de Pablo Razuk, obtuvo nominaciones a los Premios ACE y Luisa Vehil como mejor actriz en 2023. Como cantante, grabó composiciones propias y colaboró con artistas como Cuti y Roberto Carabajal.
Luciana Procaccini es actriz y profesora de teatro. Egresó de Andamio ’90 como Actriz Nacional y Profesora de Teatro, y completó su formación con Agustín Alezzo. Desarrolla una amplia trayectoria en el teatro independiente, trabajando bajo la dirección de Alfredo Martín, Mariana Giovine, Guillermo Ferraro, Francisco Ramírez, Fabi Maneiro y Martín Ortiz, entre otros. Integró los elencos de El Grito y el Silencio, Cocinando con Elisa, Pájaros que anidan en cualquier parte, Milena e Irene, periodistas, Saverio el cruel y Se hace o se hace. Participó además en el Festival Internacional Gombrowicz de Polonia con la obra Detrás de la forma. Como docente, dicta clases en escuelas artísticas del Gobierno de la Ciudad, Andamio ’90 y Timbre 4.
Cristian Sabaz es actor, director y realizador integral de cine y televisión. Su trayectoria combina la actuación y la dirección en destacados proyectos del circuito independiente. Obtuvo el Premio al Mejor Director en el Festival de Teatro Independiente del Casal de Cataluña por El hombrecito. Participó en espectáculos como El Señor Martín, Un mundo flotante, Cosa Triste, Hasta el mismo día que te perdí y La boda de la hija del presidente, obra nominada a los Premios Estrella de Mar. En los últimos años integró los elencos de Réquiem, El Óvulo, Lulú Tragicomedia Musical, Idénticos y Museo Beresford, de Martín Ortiz, producción distinguida con el Premio Estrella de Mar al Mejor Autor Nacional.
Violeta Ortiz Laski es actriz y cantante. Se formó con Valentina Fernández de Rosa, Cinthia Demarco, Martín Ortiz y Mario Petrosini, y actualmente cursa la Tecnicatura en Actuación en Andamio ’90. Participó en las obras La edad de la ciruela, de Arístides Vargas, e Hic et Nunc, de Patricia Zangaro, presentadas en distintos espacios del circuito independiente. En 2024 integró el elenco de Se hace o se hace, con dramaturgia y dirección de Martín Ortiz, y protagonizó el documental Más allá del silencio. En 2025 estrenó Una tarde frente a la laguna, dirigida por Martín Ortiz y Mario Petrosini.
Alejandra García es productora ejecutiva y artística especializada en artes escénicas y giras nacionales e internacionales. Se formó como publicista, gestora teatral y productora ejecutiva, con estudios en el Teatro General San Martín y capacitación en áreas técnicas vinculadas a la producción escénica. A lo largo de su carrera produjo más de cincuenta espectáculos, entre ellos Cuestiones con mi padre, Museo Beresford, Alta en el cielo, Un hombre sin suerte, Agamenón, Golpes a mi puerta, Bergman y Liv, correspondencia amorosa, El beso de la mujer araña, El zoo de cristal, Lulú, una tragicomedia monstruo y Cae la noche tropical. Su trabajo se destaca por la articulación entre producción artística, gestión cultural y circulación de espectáculos.
Martín Ortiz es director, dramaturgo, actor y gestor cultural. Formado en actuación en la Escuela de El Baldío Teatro y posteriormente en dramaturgia con Mauricio Kartun y Andrés Binetti, y en dirección con Rubén Szuchmacher, desarrolló una intensa trayectoria artística en Argentina y el exterior. Participó con sus espectáculos y talleres en festivales de Latinoamérica, Estados Unidos y Europa, y realizó una residencia artística en la compañía española El Silbo Vulnerado. Desde 2007 integra Crisol Teatro, donde ha participado en más de treinta producciones como actor, director y dramaturgo. Entre sus trabajos recientes se destaca Museo Beresford, distinguida con el Premio Estrella de Mar al Mejor Autor Nacional 2025; La noche se está muriendo; Se hace o se hace; y Cisneros. Una tragedia argentina