viernes, 27 de marzo de 2026

Vuelve el Jazz al Rojas

 RoJazz | Jazz en el Rojas |

4ta Edición 

Concierto de Apertura:
ERNESTO JODOS Y MARIANO LOIÁCONO | PIANO Y TROMPETA 

Viernes 10 de abril |  20 h  
Auditorio Abuelas de Plaza de Mayo del Centro Cultural Rojas UBA: Av. Corrientes 2038
Entrada gratuita 
Las localidades se retiran el mismo día de la función en la boletería de planta baja desde dos horas antes.

Vuelven las noches de Jazz al Rojas. El ciclo RoJazz, en su ya cuarta edición, continúa brindando espacio para que los artistas del género presenten sus nuevos materiales, discos y/o repertorios, en el marco de nuestra programación. Este género musical es muy amplio y el ciclo está abierto a los distintos estilos, a las figuras y a los nuevos exponentes que emergen con fuerza en una escena muy dinámica.

Dos reconocidos artistas, referentes del jazz local, engalanan el concierto de apertura del ciclo del Centro Cultural Rojas: el pianista Ernesto Jodos y el trompetista Mariano Loiácono se presentan en dúo con una selección de clásicos del género, Thelonious Monk, Duke Ellington, Billy Strayhorn y otros compositores reversionados para la ocasión. 
Ernesto Jodos es pianista y compositor. Tiene un estilo enmarcado en el jazz y utiliza la improvisación como el elemento más importante, aunque también está influenciado por la música clásica y los compositores argentinos. Grabó y editó más de una veintena de discos. Donde el mundo ocurre (ears&eyes, 2022) y Durmientes (BlueArt, 2023) son sus últimos trabajos discográficos. 
Tocó con gran cantidad de músicos internacionales de visita en Argentina, como Branford Marsalis, Joshua Redman, Barry Altschull, Mark Helias, Tony Malaby, Tim Berne y Robin Eubanks, entre otros. Ha recibido numerosos premios: revelación de jazz (Premios Clarín 2002); figura de jazz del año (Premios Clarín 2004); solista de jazz de la década 1995-2005 (Fundación Konex); Premio Gardel a mejor álbum de jazz (AADI-CAPIF, 2008 y 2009), y el segundo premio en el Concurso Música Popular Inédita del Fondo Nacional de las Artes (2017). 
Mariano Loiácono es egresado de la Escuela de Música Contemporánea Berklee International Network. Luego se perfeccionó con los más reconocidos músicos de jazz, como George Garzone, Jeremy Pelt, Scott Wendholt, Tim Haggans, Eddie Henderson, Jim McNeely y Alex Sipiagin. Ha compartido conciertos y festivales con grandes artistas argentinos e internacionales, como Cyrus Chestnut, Mary Stallings, Clarence Penn, Donald Harrison, Rodney Jones, Russell Malone, David Williams, Benny Green, Gerald Cannon, entre otros. 
Sus últimos trabajos discrográficos son Vibrations (2019), grabado en Nueva York junto a George Garzone, Anthony Wonsey, David Williams y Rudy Royston y Little Waltz (2024), también grabado en NY para el sello WJ3, junto a Justin Robinson, Anthony Wonsey, Danton Boller y Willie Jones III. 
Es profesor en el Conservatorio Juan Manuel de Falla, de Buenos Aires, en las cátedras de Trompeta Jazz, Ensamble de Jazz, Arreglos, dirige la Big Band de la institución y la Big Orchestra en el destacado espacio de jazz Bebop Club.

PRÓXIMAS FECHAS 

Abril
Viernes 24 |  20 h
Stebeat Trío 
Entrada: $12500 
Las localidades se adquieren online o el mismo día de la función en la boletería de planta baja, desde dos horas antes y solo en efectivo. 
El trío de Javier Mattanó —guitarrista de La Grande, agrupación de Santiago Vázquez—, junto al contrabajista Diego Wainer y al baterista Carto Brandán — de La Bomba de Tiempo—, versiona temas de Stevie Wonder y The Beatles en clave de jazz. 
Mayo
Viernes 8 | 20 h
Giraldez Salzman Hakim Trío
Entrada: $12500 
Próximamente localidades en venta
Es un trío instrumental con composiciones propias y versiones de clásicos. Juegan con compases irregulares sin alejarse del lenguaje de la música popular. El repertorio puede ir desde música rioplatense uruguaya, brasilera y hasta algún tema de los Beatles, pasando por obras de autoría original. 
Viernes 22  
Ojeda Figueroa Mercado Trío / Conexión La Rioja 

Junio
Viernes 5 
Orquesta Atlas 
Viernes 12 
Tony Moliterni Band 
Julio
Viernes 31
Gustavo Telemanich Trío (Rosario) 

Madrid-Buenos Aires: un valioso intercambio cultural

 

BUENOS AIRES CIUDAD DE ARTES

Madrid-Buenos Aires: un valioso intercambio cultural

Tres importantes producciones de Teatros del Canal de la Comunidad de Madrid, el prestigioso centro de artes escénicas de la capital española, estrenan en las salas del Teatro San Martín. 

En el marco de PROGRAMACIONES CRUZADAS: MADRID-BUENOS AIRES / BUENOS AIRES-MADRID, una iniciativa de cooperación cultural entre ambas ciudades para ofrecer alternativamente producciones escénicas en los Teatros del Canal de Madrid de la Comunidad de Madrid y el Teatro San Martín de Buenos Aires. Entre el 8 y el 12 de abril se presentarán en las salas del complejo cultural de la calle Corrientes tres destacadas producciones del centro de artes escénicas madrileño.

En la Sala Martín Coronado, el Ballet Español de la Comunidad de Madrid presentará Viaje al amor brujo, tres obras de Manuel de Falla con el hilo conductor de la música de Dani de Morón.

Del 9 al 12 de abril a las 20 horas.

Duración: 70 minutos.

Platea $30.000 - Pullman $25.000

Por otra parte, en la Sala Casacuberta subirá a escena Numancia, la célebre tragedia de Miguel de Cervantes en versión y dirección de José Luis Alonso de Santos, recientemente estrenada en los Teatros del Canal de Madrid de la Comunidad de Madrid.

Del miércoles 8 al sábado 11 de abril, a las 20.30 horas, y el domingo 12, a las 19.30 horas. Duración: 110 minutos.

Platea $30.000.  

Finalmente, en la Sala Cunill Cabanellas se presentará Boys in the Sand, una coreografía del joven coreógrafo israelí Adi Schwarz.  

Interpretada por el Adi Schwarz Dance Project (Ángel Bogar, Koen Kaya Eye y Michele Simi).

Del 10 al 12 de abril a las 19.30 horas.

Duración: 65 minutos.

Platea $30.000.

Mirtha Legrand en Annie

 








Anoche, Mirtha Legrand asistió al Teatro Broadway para ver el musical “Annie”, protagonizado por Lizy Tagliani, Miguel Ángel Rodríguez y Julieta Nair Calvo.


Al ingresar a la sala, el público la recibió con una ovación de pie. Al finalizar la función, la diva felicitó al elenco y expresó: “Es un lujo ver este musical en Buenos Aires, es un musical maravilloso. Yo la vi en Estados Unidos y este es mucho mejor. Voy a volver  a verla.”

Mirtha Legrand


 

MARIA BECERRA

 

MARIA BECERRA VUELVE AL REGGAETON CON “QUÉ GANAS DE COMERTE” JUNTO A LUCKY BROWN Y JERE KLEIN

 Maria Becerra lanza “Qué ganas de comerte”, su nuevo single junto a Lucky Brown y Jere Klein, dos de los referentes más fuertes del reggaetón chileno. En esta colaboración, la artista vuelve a sus raíces dentro del género urbano, reconectando con la esencia del reggaetón.


La canción está producida por el productor ecuatoriano Xross , quien logra unir las tres voces en una misma sintonía y acompañar el clima del tema. El lanzamiento llega acompañado de un videoclip dirigido por Valentin Herrero y rodado en Chile, donde se los puede ver a los tres artistas en distintas situaciones —entre un yate, un helicóptero y distintos escenarios.


Este lanzamiento encuentra a Maria Becerra en un momento clave de su carrera. Tras presentar su álbum "QUIMERA” con dos shows 360° completamente agotados en el Estadio River Plate, continúa consolidándose como una de las artistas más importantes de la música latina. Próximamente, anunciará las fechas de su QUIMERA TOUR, con el que recorrerá distintos países de Latinoamérica y España.
Para más información acerca de Maria Becerra, visita su página web www.mariabecerra.live

ACERCA DE MARIA BECERRA


Maria Becerra cuenta con más de 18 millones de oyentes mensuales en Spotify, más de 5 millones de suscriptores en su canal oficial de Youtube, y acumula más de 12 mil millones de visitas entre todos sus videoclips.

A lo largo de 2024, se consolidó como una de las artistas más importantes de la música latinoamericana. En enero fue parte de la celebración de Año Nuevo en Times Square, frente a más de 50 mil personas. En febrero fue convocada como jurado del Festival de Viña del Mar, donde también protagonizó el show de cierre del evento de habla hispana más relevante del continente.


En marzo hizo historia al convertirse en la primera artista mujer argentina en presentarse en el Estadio River Plate, con dos funciones sold out en tiempo récord ante más de 130 mil personas. En abril, debutó en el escenario del Festival Coachella, invitada por J Balvin para interpretar su hit global ¿Qué Más Pues?. En mayo presentó Imán, y en octubre compartió Sexo Es La Moda junto a Yandel, además estrenó Agora.


Cerrando 2024, sorprendió con su versión bilingüe de Jingle Bell Rock, una adaptación oficial en la que sumó su voz a la histórica grabación de Bobby Helms, incorporando nuevos versos en español.


Ya en marzo de 2025, lanzó Tatú, una balada romántica grabada en vivo ante 500 mil personas durante la Fiesta de la Confluencia en Neuquén. En mayo presentó Ramen Para Dos , una balada R&B junto a Paulo Londra, donde introdujo por primera vez a Shanina, uno de los alter egos que forman parte del universo conceptual de su próximo álbum. En julio estrenó Infinitos como el mar, la continuación visual de esa historia.


En agosto debutó como actriz en En el barro, serie original de Netflix, y presentó 7 vidas , la canción que funciona como cortina musical de la ficción y que encarna el universo emocional de Gladys, uno de los personajes de esta nueva etapa conceptual. En octubre reveló a JoJo —el alter ego más provocador del proyecto— y en noviembre lanzó Quimera , su tercer álbum de estudio y el trabajo más conceptual, íntimo y transformador de su carrera. En diciembre presentó oficialmente el álbum en el Estadio River Plate con un show 360° completamente sold out ante más de 170 mil personas, convirtiéndose en la única mujer argentina en presentarse en este estadio a máxima capacidad.


REDES DE MARIA BECERRA
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