lunes, 11 de mayo de 2026

“FIRMENICH NUNCA SUPO DIALOGAR CON LA DEMOCRACIA”

 “FIRMENICH NUNCA SUPO DIALOGAR CON LA DEMOCRACIA”- LAS DEFINICIONES QUE DEJÓ EL EVENTO DE BLENDER EN LA FERIA DEL LIBRO

La frase de María O’Donnell fue uno de los momentos más comentados de una jornada multitudinaria en la carpa del canal de streaming Blender, que también incluyó debates sobre humor, literatura y romanticismo.

Blender protagonizó la jornada más convocante de la Feria del Libro en el mismo día en que el evento alcanzó su récord de visitantes. Durante más de seis horas, más de 5.000 personas pasaron por la carpa del medio para participar de un recorrido que mezcló política, literatura, humor y cultura digital con el tono propio del streaming.

Uno de los momentos más comentados ocurrió durante el panel sobre violencia política y democracia junto a María O’Donnell y Manu Jove, ocasión en la que la periodista y escritora presentó su nuevo libro sobre Montoneros. “Firmenich es el único jefe revolucionario de América Latina que nunca supo dialogar con la democracia”, afirmó O’Donnell frente a una sala colmada. Jove, por su parte, contextualizó que “la historia de Montoneros es la excusa para atravesar una década tan marcada por la violencia política.”

La jornada también incluyó un panel sobre crimen y construcción social del delito junto a Mauro Szeta y Darío Szeta con el propósito de cuestionar si la audiencia y los medios construyen a un “criminal deseado” aunque éste no sea culpable. “El chivo expiatorio lo que hace es detener los conflictos internos que puede haber en una sociedad; se busca a alguien que conjura todos los males”, explicó Darío Sztajnszrajber.

El humor también tuvo su espacio en una conversación entre Pedro Saborido y Alex Kohan, moderada por José María Listorti -nueva figura de Blender- sobre corrección política, ironía y cultura. “El humor tiene consecuencias, no es que tiene límites. Y para esas consecuencias hay que bancarlas con el pecho”, dijo Saborido.

Con la carpa colmada, el cierre estuvo a cargo de Tomás Rebord con una emisión especial de Hay Algo Ahí, el programa de infotainment más visto del streaming nacional. El programa mezcló música, humor de la mano de Listorti, y una charla sobre el libro de Rebord “Comentarios al Náucrato”. 

La convocatoria terminó consolidando algo que Blender viene construyendo desde hace tiempo: un espacio donde el streaming, la política, el humor y la cultura ya forman parte de una misma conversación. Este año fue la tercera edición consecutiva en la que el medio digital participó de la Feria del Libro, superando las 100.000 visualizaciones en su transmisión en vivo por YouTube. 


Acerca de Blender:

Blender es un canal de streaming multiplataforma dedicado a la actualidad, la política, el humor y las entrevistas en vivo desde Argentina. Bajo el lema “El más humano de los streams”, la plataforma se consolidó como uno de los principales espacios digitales de conversación cultural y actualidad del país.

Actualmente cuenta con más de 2,3 millones de seguidores y supera las 2,6 millones de interacciones en sus plataformas digitales.

Grilla de Blender en Youtube:

#QUEDIA! | Lunes a Viernes de 17 a 19hs con Mauro Szeta, Lu Iacono, Dario Gannio, Sol Rivas, Tano Di Gennaro, Juancho Agosto y Quintín Palma.

#ULTIMOAVISO | Lunes a Viernes de 19 a 21hs con Fio Sargenti, Nico Riera, Colo Mollesi, Agustín Eme, Maxi Facturita y José Maria Muscari.

#HAYALGOAHI | Domingo a Jueves de 21 a 23hs con Tomás Rebord, Juan Ruffo, Manu Jove, Ernestou y Jorge Pinarello.

#BLENDERATNIGHT | Lunes a Jueves de 23 a 00:30hs con José María Listorti, Diego Della Sala, Marta Fort, Ima Rodriguez, Seba Almada, Mariana Contartessi, Juan Ruffo y Manu Jove


Secretos de un vínculo

 

SECRETOS DE UN VINCULO

ULTIMAS 4 FUNCIONES
Sábados a las 16hs
 BORDER TEATRO

 Basada en el libro "Emociones de la Maternidad" de la  Doctora Grande

SECRETOS DE UN VÍNCULO

de la Doctora Grande dirigida por Natali Aboud

Últimas 4 funciones:

sábados de mayo a las 16hs.

 BORDER TEATRO

Godoy Cruz 1838, Palermo - CABA

Adquirí tus entradas en la boletería del teatro ó desde la web

Últimas 4 funciones de Secretos de un vínculo en Border Teatro, Godoy Cruz 1838, CABA. La obra teatral se basa en el libro Emociones de la Maternidad de la médica psicoanalista Doctora Grande . El trabajo de adaptación del texto se nutre bajo la dirección de Natali Aboud y gran elenco.

Secretos de un vínculo es una obra donde prima lo humano y lo vivencial. La puesta lleva al escenario una mirada profunda y sensible sobre los vínculos en la maternidad, explorando las huellas emocionales que atraviesan un grupo de amigas, ahora madres, antes hijas. Se despliegan así, recuerdos, aprendizajes y marcas emocionales que se traducen en acciones. En ese intercambio colectivo, algunas experiencias se ponen en jaque, otras simplemente se observan para comprender mejor el punto de partida.

La Doctora Grande dedicó su vida a trabajar con grupos de crianza y afirma: "La maternidad atravesó mi vida profesional y le dio un rumbo apasionado. Con una lupa me sumergí en el vínculo madre-hijo para develar sus inagotables misterios. Durante más de treinta años coordiné grupos de madres que confiaron sus vivencias transformando dudas, ansiedades y miedos en recursos valiosos que nos enriquecieron para volver al ruedo con más amor y comprensión. De ese camino nació mi libro Emociones de la Maternidad, y hoy esas páginas saltan del papel al escenario: se hacen cuerpo, poesía y teatro en cuatro actrices maravillosas. Porque embellecer cada vínculo amoroso es la mejor manera de celebrar lo humano.” 

La obra es interpretada por las actrices Josefina Botto, Jennifer Moule, Bárbara Goldschstein y Emilia Rodríguez Griñó. Cada escena funciona como un laboratorio para imaginar distintas maneras de habitar la maternidad y la familia. En una puesta donde abunda la belleza y lo sutil, se expresa con claridad la ruptura del paradigma de crianza en solitario para ir hacia lo colectivo. Un grupo de apoyo de mujeres, de escucha, de reparación y descubrimiento mutuo. Un punto de partida para regresar florecidas.


Natali Aboud , directora de la obra, expresa: "El escenario es un laboratorio vivo, un espacio donde las experiencias de la maternidad puedan ser abiertas, miradas y reconstruidas. Lo cotidiano se transforma en materia teatral y, desde allí, ofrecemos una nueva perspectiva para entender nuestras relaciones familiares y repensar la propia infancia. La crianza deja de ser un territorio privado y silencioso, para convertirse en una construcción compartida. En un contexto donde el 'lado B' de la maternidad comenzó a visibilizarse con fuerza, Secretos de un vínculo no solo enriquece esa conversación, sino que también brinda herramientas para atravesar las dificultades con mayor empatía y amabilidad". 

DIJO LA CRÍTICA:

"Con gran sensibilidad, las vivencias de cuatro mujeres se entremezclan y se confrontan, en un entorno surrealista -construido desde el vestuario, la escenografía y el modo de desplazarse en el escenario-, pero con un texto que echa anclas en la realidad. Un elenco de mujeres en sintonía, que recrean momentos de la maternidad asumiendo distintos roles -incluso el de un padre-, que lo hacen en armonía y con delicadeza, en el que cada una aporta lo suyo: comicidad, canto, ternura, entusiasmo"   María Ana Rago - Clarin

"Secretos de un vínculo" desarma la idea idealizada de la maternidad y la convierte en una experiencia viva, incómoda y profundamente humana. ¿Por qué insistimos en que algo tan hondamente imperfecto se vea limpio, ordenado, casi impecable? Cuando el amor deja de ser perfecto y nos da un respiro (...) "Secretos de un vínculo" no responde, pero deja una certeza flotando, incómoda y necesaria. Solo cuando lo imperfecto se nombra, el amor -ese que no siempre alcanza, ese que a veces desborda- empieza, de verdad, a tocarnos. Florencia Guerrero - Crónica.

¡PRECIOSA!..."Las cuatro actrices que encarnan a cuatro madres en busca de ayuda, logran un juego singular y conmovedor, para que ninguna madre se sienta sola, para darnos cuenta que el juntarse aliviana, acompaña y enseña... Las actrices realizan una gran interpretación muy graciosa y entretenida, llevándonos a acordarnos de nosotras mismas al verlas reaccionar con sus hijos. Una puesta en escena muy estética se nos presenta, con colores tenues y con figuras creativas; verlas, nos hace bien; nos sentimos rodeadas de mimos y bellezas; comprendidas y rodeadas de mucho amor. La iluminación, los efectos especiales, el audiovisual, el vestuario, están realizados con originalidad y minuciosamente pensados. Hay mucho trabajo de producción que se destaca. Emotiva, ilustrativa, verdadera, con una guía que busca modificar realidades fusionando la escucha atenta y la práctica compartida, es decir "haciendo" en comunidad" . Estela Gómez - Cultura del Ser.

"La escenografía es de estructuras geométricas, enmarcadas por un gran panel donde hay un círculo grande que sirve como portal y como espacio de actuación. Los colores que predominan en la obra son claros en tonos pastel, y una leve niebla cubre la escena. Esta ambientación produce un efecto casi cinematográfico, creando imágenes y composiciones con una visual bien pensada, cuidada y detallista (...) El eje de la obra es de la maternidad, desde la alegría o intentando -forzadamente- encontrar esos sentimientos de cariño y confianza, pero lo que prima es el otro lado: la preocupación, los miedos y el agotamiento que implica maternar. Si bien la temática es intensa, se trata de una comedia donde, por identificación del público, se transforman las frustraciones en risas. La obra produce reflexiones en colectivo, proponiendo herramientas terapéuticas, psicológicas y pedagógicas que son de profundo efecto reparador para todo espectador." Sathya Dematti - Espectáculos de acá.

Instagram

FICHA TÉCNICA:

Elenco: Josefina Botto, Jennifer Moule, Bárbara Goldschtein
y Emilia Rodríguez Griñó
Autora: Adriana Grande
Adaptación del libro: Natali Aboud
Escenografía: Tribu Estudio 
Vestuario: Florencia Tellado 
Iluminación: Christian Gadea 
Música: Tom Harris 
Coreografía: Emilia Tiemroth 
Dirección artística y producción: Tribu Estudio y Natali Aboud 
Dirección: Natali Aboud
Asistente de dirección: Ma Emilia Ladogana y Carolina Diaz Leguizamón 
Producción estratégica: Julieta Hantouch

Diseño Gráfico: Trinidad Viera
Más Prensa: Cecilia Dellatorre y Analía Cobas

Mini Bio:

Adriana Grande (autora) es médica psicoanalista, egresada de la Universidad de Buenos
Aires, miembro de la Asociación Psicoanalítica de Buenos Aires (APdeBA) y de la International 
Psychoanalytical Association (IPA). Con una trayectoria de casi cuatro décadas, se especializó en el 
abordaje de la crianza desde una perspectiva vincular, enfocada en las relaciones entre madres, 
padres e hijos/as. Desde 1988 coordina grupos de madres, generando espacios de reflexión, 
intercambio y acompañamiento que han impactado profundamente en distintas generaciones de 
familias. Es autora de los libros ¨Emociones de la maternidad¨ (2004), ¨Hijos latentes - Padres 
presentes¨ (2012), ambos publicados por Ediciones B (Grupo Penguin Random House) y “Siendo 
mujer¨(2024), editado por Autores de Argentina. En medios audiovisuales, condujo el programa 
Dra. Grande en Canal Metro y se desempeñó como columnista en diversos programas de radio y 
televisión. 


Natali Aboud (directora)
es escritora y directora de teatro. Cursa la Licenciatura en Artes de la Escritura en la UNA. Escribió y dirigió Secretos de un vínculo (2025), Campera (2025), La Volcán (2024), Todos los días estoy aburrida y lloro. Diarios tempranos (2019–2023), Única (2017) y El guerrero amable (2016). Su obra Todos los días estoy aburrida y lloro recibió la Beca Creación del Fondo Nacional de las Artes y fue declarada de Interés para la Promoción de los Derechos de las Mujeres y Diversidades por la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires en 2023. Sus trabajos contaron con el apoyo de Proteatro y Mecenazgo. En 2023 publicó su primera novela, Sierra Nevada (Socios Fundadores).

AMARGA NAVIDAD

 

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AMARGA
NAVIDAD

Un film de
PEDRO ALMODÓVAR


Con

Bárbara Lennie, Leonardo Sbaraglia, Aitana Sánchez-Gijón, Victoria Luengo, Patrick Criado, Milena Smit, Quim Gutiérrez, Rossy de Palma, Carmen Machi, Gloria Muñoz
empiezacond
R-13, Apta TV
Duración: 111 minutos
28 DE MAYO - SOLO EN CINES


Amarga Navidad narra la alternancia de dos historias, una protagonizada por Elsa (Bárbara Lennie), directora de publicidad, en 2004, durante el largo puente de la Constitución de diciembre. La segunda ocurre en 2025, la protagoniza Raúl (Leonardo Sbaraglia), un guionista y director que está escribiendo un guion que pronto descubriremos que es la historia de Elsa, su novio Bonifacio (Patrick Criado) y sus amigas Patricia (Victoria Luengo) y Natalia (Milena Smit). Mezclada con ficción, Elsa, de algún modo, es el alter ego de Raúl, que recurre a la autoficción como solución a una larga temporada de sequía creativa. Mira dentro de sí, y no puede evitar mirar también a las personas que componen su universo más íntimo, su compañero (Quim Gutiérrez) y su ayudante (Aitana Sánchez -Gijón).

La película narra la estrecha relación entre realidad y ficción, entre la inspiración y la vida, planteando el debate sobre los límites de la autoficción.