"Kill Bill: The Whole Bloody Affair", el montaje original de Tarantino en cines

 

"Kill Bill: The Whole Bloody Affair" Sin cortes ni censura. El montaje original tal como siempre lo imaginó Quentin Tarantino llega a los cines. No es un reestreno. No es Vol. 1 + Vol. 2. Es la visión original de Tarantino: 4 horas, una sola película. La masacre de la Casa de las Hojas Azules restaurada completamente en color. Una secuencia de anime inédita de 7 minutos. El viaje completo de La Novia. PREVENTA ACTIVA DESDE EL JUEVES 19 Distribuye BF Paris.

Durante dos décadas, "Kill Bill" existió dividida. Lo que Quentin Tarantino concibió como una sola epopeya de venganza fue partida en dos volúmenes por decisiones de estudio. Varias escenas fueron cortadas. La masacre del club de Tokio pasó a blanco y negro para evitar una clasificación restrictiva. La historia quedó fragmentada. "Kill Bill: The Whole Bloody Affair" cambia eso. Es la película que Tarantino siempre quiso mostrar: 4 horas y 35 minutos de metraje continuo, con un intermedio de 15 minutos. Exactamente como las épicas de otra era. No es una edición de fan. No es material extra pegado al final. Es el corte que el director presentó en Cannes en 2006 y que desde entonces solo había tenido proyecciones especiales contadas con los dedos. Lo que incluye esta versión: La escena de la Casa de las Hojas Azules —donde La Novia enfrenta a los Crazy 88— aparece completamente en color, sin el cambio a blanco y negro que la versión estadounidense usó para esquivar la censura. Una secuencia de anime inédita de 7 minutos y medio muestra a O-Ren Ishii a los 13 años intentando asesinar a Pretty Riki en un ascensor. El flujo narrativo elimina redundancias: sin recapitulaciones, sin el "Vol. 2" interrumpiendo la historia. Uma Thurman es Beatrix Kiddo, La Novia, en el papel que definió una generación de heroínas de acción. David Carradine es Bill, el villano más carismático del cine de Tarantino. El elenco incluye a Lucy Liu, Vivica A. Fox, Daryl Hannah y Michael Madsen como el Escuadrón de Víboras Letales. Para quienes vieron "Kill Bill" en su estreno original, esta es la oportunidad de experimentar la historia como nunca antes. Para aquellos que la descubrieron en streaming o DVD, este es el momento de verla en pantalla grande por primera vez. Y para todos, es un recordatorio de por qué Tarantino sigue siendo uno de los directores más influyentes del cine contemporáneo. Una experiencia irrepetible. La venganza de La Novia, completa y sin censura. La preventa estrá activa desde el jueves 19 de febrero. FICHA TÉCNICA Título original: "Kill Bill: The Whole Bloody Affair" Título local: Kill Bill: The Whole Bloody Affair Director: Quentin Tarantino Guion: Quentin Tarantino, Uma Thurman Reparto: Uma Thurman, David Carradine, Lucy Liu, Vivica A. Fox, Daryl Hannah, Michael Madsen, Gordon Liu, Michael Parks Género: Acción / Crimen / Thriller Duración: 4 horas 35 minutos (275 min) + intermedio País de origen: Estados Unidos Estreno: 26 de febrero — Funciones limitadas Hashtags oficiales: #KillBill2026 #TheWholeBloodyAffair #LaNoviaRegresa #TarantinoEnCine Distribuye: BF Paris

LA PROFECÍA: LECTOR OMNISCIENTE

 

Presenta

LA PROFECÍA: LECTOR OMNISCIENTE
Una película de Kim Byung-woo

Un fenómeno de la cultura pop coreana 
que da el salto definitivo al cine

ESTRENO COMERCIAL:
19 DE FEBRERO

SALAS
CINEMA DEVOTO
CINEMARK (ABASTO, MALVINAS, TORTUGAS, UNICENTER, QUILMES, TEMPERLEY, MORENO)
CINEPOLIS AVELLANEDA, CINEPOLIS LUJAN, CINEPOLIS ROSARIO
SHOWCASE (NORTE, HAEDO, ROSARIO, CORDOBA, QUILMES)
ATLAS CATAN, ATLAS FLORES, ATLAS TUCUMAN
CINEMACENTER SOLAR (CATAMARCA), AMBASSADOR, PASEO ALDREY
CINEMACENTER AVALOS, CINEMACENTER CATAMARCA
CINEMACENTER CORRIENTES,  CINEMACENTER SAN JUAN, CINEMACENTER TUCUMAN
SUNSTAR (TUCUMAN, POSADAS, SANTIAGO)
NUEVO MONUMENTAL ROSARIO, DINO RUTA 20, GRAN REX CORDOBA, SOLAR DEL CERRO TUCUMAN
LUMINA CINES – LANUS, VISION BAHIA BLANCA, CINERAMA CORDOBA, FLIX OLAVARRIA
CINEMA ADROGUE, 8 LA PLATA, MULTIPLEX LAVALLE, LAS TIPAS POSADAS, LAS TIPAS PARANA, REX LA BANDA, CINES SARMIENTO, CINES DE LA COSTA SHOPPING





SINOPSIS

Kim Dok-ja es un oficinista común con una sola particularidad: durante años fue el único lector fiel de una novela online titulada “Tres formas de sobrevivir al apocalipsis”.
El día en que la historia llega a su final, el mundo real comienza a transformarse exactamente como el relato que conoce de memoria. Atrapado en un escenario apocalíptico que reconoce página por página, Dok-ja descubre que su mayor poder no es la fuerza ni el heroísmo, sino el conocimiento total de la historia que ahora debe reescribirse.
Una obra central de la narrativa contemporánea coreana llega al cine en su adaptación cinematográfica.
 

ELENCO
Ahn Hyo-seop
Lee Min-ho
Chae Soo-bin
Shin Seung-ho
Nana
Jisoo

La película reúne a destacadas figuras del cine y la televisión coreana junto a referentes del K-pop. Esta combinación potencia el alcance y lo proyecta hacia audiencias diversas, desde el público cinéfilo hasta las nuevas generaciones vinculadas al universo digital y musical.
 

FICHA TÉCNICA 

LA PROFESÍA: EL LECTOR OMNISCIENTE
(전지적 독자 시점 | Jeonjijeok Dokja Sijeom)
Basada en “Omniscient Reader’s Viewpoint” de singNsong

Dirección: Kim Byung-woo
Guion: Kim Byung-woo, Lee Jeong-min
Poducción: Realies Pictures, Smilegate, The Present Company
Año: 2025
Duración: 117 min.
Género: Fantasía | Acción | Ciencia Ficción
País: Corea del Sur



SOBRE LA PELÍCULA

“La profecía: Lector Omnisciente” es una de las novelas web surgidas en Corea del Sur que logró una expansión sostenida a escala internacional. Publicada originalmente en formato digital y luego adaptada al webtoon, la obra alcanzó millones de lectores en Asia, América y Europa, consolidándose como un ejemplo representativo del desarrollo del storytelling transmedia coreano en los últimos años.
La adaptación cinematográfica forma parte de ese proceso de expansión y traslada al cine un universo narrativo previamente instalado en el ámbito literario y digital. En ese recorrido, la película se inscribe dentro de una estrategia cultural más amplia que articula distintos formatos y públicos, y refleja el modo en que la industria audiovisual coreana dialoga con nuevas formas de consumo narrativo.
Respaldada por Lotte Entertainment, la película se proyecta como uno de los estrenos coreanos de mayor visibilidad internacional de 2025. Su trayectoria previa como fenómeno editorial y digital la posiciona como un título con potencial para circuitos de festivales, estrenos especiales y acciones culturales vinculadas al cruce entre cine, literatura y plataformas digitales.
En ese marco, la película se presenta como una oportunidad para pensar la circulación contemporánea de contenidos culturales coreanos y su inserción en el panorama audiovisual global, así como para desarrollar actividades de intercambio con comunidades lectoras, cinéfilas y audiencias interesadas en el fenómeno Hallyu.

SOBRE EL DIRECTOR

Kim Byung-woo es un director y guionista surcoreano, conocido por su trabajo en el cruce entre cine de género y comentario social. Alcanzó reconocimiento internacional con “The Terror Live” (2013), un thriller centrado en los medios de comunicación y el poder de la información, que consolidó su perfil como narrador de alta tensión dramática.
En “La Porfecía: Lector Omnisciente”, Kim aborda una producción de gran escala, manteniendo una puesta en escena precisa y un enfoque autoral que articula acción, desarrollo emocional y una reflexión sobre los mecanismos del relato.

+ INFO
https://www.instagram.com/magnificofilmsarg 

2ª edición del Festival Internacional de Cine sobre Diversidades y Género (FIDiG Cine)

 

2ª edición del Festival Internacional de Cine sobre Diversidades y Género (FIDiG Cine) Del 25 de febrero al 1 de marzo Del 25 de febrero al 1 de marzo se realizará la segunda edición del Festival Internacional de Cine sobre Diversidades y Género (FIDiG Cine), un espacio dedicado a la exhibición y reflexión en torno a las representaciones de género, identidades y corporalidades en el cine contemporáneo.   Las sedes de esta edición serán: Cinépolis Plaza Houssay – Av. Córdoba 2135, Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Centro Cultural de la Cooperación Floreal Gorini – Av. Corrientes 1543, Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Auditorio de la Embajada de Brasil en Argentina – Cerrito 1350, Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

SPOT SEGUNDA EDICIÓN

Grilla de Programación 2026

Jurado 2da. Edición

Película de apertura 300Cartas, de Lucas Santa Ana (Argentina, 2025) Duración: 91 minutos   Sinopsis La lectura le propone a Jero, un viaje al pasado para conocer un Tom que no es nada de lo que parecía ser. Y la gran historia de amor que vivían parece hundirse bajo el título del "proyecto Jero". Pero todo dolor llega a su fin y la esperanza de un nuevo amor podría ser la cura para tanto sufrimiento. El día de los enamorados, su primer aniversario, Jero descubre que Tom lo ha abandonado y como única explicación le deja una caja con 300 cartas y el ghosteo como respuesta a sus llamados. JERO (25) y TOM (25) son la pareja perfecta que todos quieren ser. Exhiben el éxito de su relación a sus seguidores. Jero dedica su tiempo al entrenamiento y las criptomonedas. Tom es flaco, alternativo y ama la poesía. Ambos conviven y son felices… o eso creen.   La película llega al festival tras su recorrido por Rozefilmdagen (Ámsterdam), Lovers LGBT Film Festival (Turín), Frameline (San Francisco), FIRE!! (Barcelona), Mix México —donde obtuvo el Audience Award—, FilmOut San Diego y DIGO LGBT Film Festival (Brasil). -------------------------------------------------------------------------------   Película de clausura Solo fanáticos, de Leo Damario (Argentina, 2026) Duración: 75 minutos – Estreno mundial Elenco Antonella Kruger, Emilia Attias, Martín Slipak, Juan Manuel Arencibia, Rafael Spregelburd, Nacha Guevara, Priscila Abitbol, Benjamín Vicuña, Patricio Bedoya, Débora Von Hansburg, Turco Naim Sibara y Martín Coggi. Sinopsis Antonella, embarazada y abandonada por el hijo de un empresario hotelero, regresa al barrio donde creció. Entre tensiones familiares y situaciones de abuso, toma decisiones para sobrevivir y proteger a su futuro hijo. -------------------------------------------------------------------------------   Brasil, país invitado La sección especial dedicada al cine brasileño contemporáneo presentará cuatro títulos recientes gracias al apoyo de la Embajada del Brasil en Buenos Aires y el Instituto Guimarães Rosa. Ato Noturno, de Filipe Matzembacher y Marcio Reolon (Brasil, 2025) – 117 min. Matías, actor de 23 años, inicia una relación con Rafael, figura vinculada a la política. El vínculo se tensiona a medida que ambos avanzan hacia la notoriedad pública. Obtuvo el Premio del Público en Berlín y el Premio FIPRESCI en el Festival Internacional de Mar del Plata.Baby, de Marcelo Caetano (Brasil, 2024) – 107 min. Estreno nacional.   A Natureza das Coisas Invisíveis, de Rafaela Camelo (Brasil, 2025) – 90 min. Estreno nacional. Gloria, de 10 años, pasa el verano en un hospital donde conoce a Sofía. Ambas encuentran en su amistad un modo de atravesar la enfermedad y la despedida. Estreno mundial en la Berlinale y Premio Especial del Jurado en La Habana.    Apenas Coisas Boas, de Daniel Nolasco (Brasil, 2025) – 104 min. Estreno nacional. En una zona rural atravesada por el río São Marcos, Antonio asiste a Marcelo, un motociclista accidentado. El encuentro modifica la vida de ambos. Participó en Guadalajara, Frameline e Iris Prize Cardiff. -------------------------------------------------------------------------------   Muestra Internacional de Largometrajes   La misteriosa mirada del flamenco, de Diego Céspedes (Chile, 2025) – 110 min. En el desierto chileno de los años 80, Lidia crece en una familia queer señalada por rumores y estigmas. Premio en Un Certain Regard (Cannes 2025) y reconocimiento en San Sebastián.   Maspalomas, de José Mari Goenaga y Aitor Arregi (España, 2025) – 115 min. Estreno nacional. Vicente regresa a San Sebastián tras un accidente. El retorno lo enfrenta a su hija y a un entorno donde decide ocultar parte de su identidad. Obtuvo nominaciones y premios en Goya, Forqué y Feroz.   My Boyfriend el fascista, de Matthias Lintner (Italia, 2025) – 95 min. Estreno nacional. Una relación atravesada por posiciones políticas divergentes transforma la intimidad en un espacio de confrontación. Reconocida en Bolzano, Oslo Fusion y TLV Fest.   Tres kilómetros al fin del mundo, de Emanuel Pârvu (Rumania, 2024) – 105 min. En el Delta del Danubio, un adolescente enfrenta la presión familiar y social tras el despertar de su identidad. Integró la Competencia Oficial de Cannes 2024 y obtuvo el Premio European University Film. Proyección realizada gracias  al apoyo de la Unión Europea en Argentina, a través del Encuentro de Cine Europeo.   ------------------------------------------------------------------------------- Competencia de Cortometrajes   • Luz Diabla – Patricio Gabriel Plaza, Paula Boffo, Gervasio Canda – 11 min – Animación – Argentina / Canadá • Queimando por Dentro – Enock Carvalho, Matheus Farias – 16 min – Ficción – Brasil • No tan Idiota – Carola Zilinskas – 6 min – Ficción – Argentina • Nuestras historias – Kim Munsamy, Isabel Messina – 16 min – Documental – Guatemala • Hombre – Matías Dinardo – 15 min – Ficción – Argentina • Primeira Pessoa – Jacira Rocha – 16 min – Ficción – Brasil • Erion – Marius Gabriel Stancu – 14 min – Ficción – Italia • Interval – Roberto Fiesco – 20 min – Ficción – México • Adiós a mi teta – Andrea Treszczan Azar – 17 min – Ficción – Uruguay • Memoria de Infancia – Paz Bustamante, Valentina Cayetano Kelly – 4 min – Experimental – Argentina • 27610 Del otro lado – Elena Bursztein, Axel Rosito – 10 min – Documental – Argentina • Ahogada – Macarena Mochon – 6 min – Ficción – Argentina / España -------------------------------------------------------------------------------   Panorama Argentino de Cortometrajes   • El amor está en las calles – Diversidad La Carlota – 28 min – Documental – Argentina • Cuando todo refugio se vuelve hostil – Cielo Iturralde Carrera – 7 min – Ficción – Argentina • Mañana en otra parte – Francisco Santos – 18 min – Ficción – Argentina • Desvíos – Lucas Galambos – 14 min – Ficción – Argentina • ¡Ay! Cordero – Agustina Akman, Cielo Iturralde Carrera, Mercedes Maudet – 4 min – Ficción – Argentina -------------------------------------------------------------------------------   Actividades especiales   Charla: “Las mujeres en la historia del arte” A cargo de Rocío González, Magíster en Historia del Arte Moderno y Contemporáneo. Jueves 26 – 18:30 hs – Sala Tuñón, Centro Cultural de la Cooperación (Av. Corrientes 1543, CABA). Charla: “El colectivo LGBTIQ+ y la producción audiovisual actual” Participan la Comisión de Género y Sexualidades de ASAECA e invitados especiales. Viernes 27 – 18:30 hs – Sala Tuñón, Centro Cultural de la Cooperación (Av. Corrientes 1543, CABA).   ------------------------------------------------------------------------------- ACERCA DE FIDIG 2026 Con una programación que combina estrenos, competencias y espacios de intercambio, FIDiG Cine consolida su segunda edición como plataforma para el debate en torno a las representaciones contemporáneas y los modos en que el cine aborda las identidades y los vínculos. La 2ª edición de FIDiG Cine se realiza con el apoyo del Centro Cultural de la Cooperación Floreal Gorini, Cinépolis, el Régimen de Promoción Cultural (Mecenazgo) del Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, la Embajada de Brasil en Buenos Aires y el Instituto Guimarães Rosa, la Unión Europea en Argentina , el Encuentro de Cine Europeo, la Municipalidad del Partido de Merlo, EscribiendoCine y el Banco Comafi.     FIDiG Cine se plantea como un espacio de exhibición y debate que entiende al cine como una práctica cultural con impacto social. Su programación reúne ficciones y documentales que abordan la diversidad de género, las experiencias LGBTIQ+, las miradas feministas, las nuevas formas de masculinidad y las narrativas que cuestionan los modelos dominantes. A partir de una selección de obras nacionales e internacionales, el festival propone un intercambio entre público, realizadores y actores del campo cultural, orientado a ampliar lecturas y revisar las formas de representación en el audiovisual contemporáneo. El festival también trabaja sobre el acceso. FIDiG Cine impulsa la circulación de producciones que suelen quedar fuera de los circuitos comerciales, favoreciendo el encuentro con relatos que reflejan realidades diversas y expanden el mapa de miradas del cine actual. Con una programación que incluye largometrajes inéditos, una competencia internacional de cortometrajes y actividades especiales, el festival busca consolidarse como un punto de referencia para la comunidad cinematográfica y para quienes se interesan por el cine con perspectiva de género. En un escenario atravesado por restricciones y redefiniciones en las políticas culturales, la realización de FIDiG Cine adquiere una dimensión particular. Los recortes impulsados por el gobierno nacional han afectado la continuidad de numerosos proyectos, en especial aquellos vinculados al cine independiente y a propuestas que trabajan sobre la diversidad. En ese marco, el festival se sostiene como un espacio de visibilización y discusión, que insiste en la necesidad de mantener instancias de encuentro y circulación para contenidos que interpelan el presente. FIDiG Cine no se limita a la exhibición de películas. Propone pensar el cine como una herramienta de reflexión colectiva y como una vía posible para intervenir en los debates culturales actuales. En un tiempo marcado por tensiones y disputas simbólicas, el festival reafirma su compromiso con la pluralidad de voces y con la construcción de un espacio donde el audiovisual funcione como motor de diálogo y transformación social. REDES SOCIALES Instagram: https://www.instagram.com/fidigcine Web: https://www.fidigcine.com/

Astor, Piazzolla Eterno

 

“*ASTOR, PIAZZOLLA ETERNO”

SUPERA LAS 70.000 ENTRADAS VENDIDAS Y

SE DESPIDE DE BUENOS AIRES*

La obra suma dos últimas fechas: 21 y 22 de febrero.

“Astor, Piazzolla Eterno” se transformó en un verdadero suceso. El espectáculo ya

superó las 70.000 entradas vendidas, consolidándose como uno de los grandes

acontecimientos culturales del año.

Tras una temporada consagratoria, la obra se despide de Buenos Aires y suma tres

últimas funciones los días 21 y 22 de febrero, marcando el cierre de este homenaje

que emocionó a miles de espectadores en el Teatro Colón.

“Astor, Piazzolla Eterno” es una coproducción entre el Teatro Colón y RGB

Entertainment.